Наши четкие блогеры из группы Stone Tree знают, что такое настоящая мужская музыка. Фанаты Pantera и Фила Ансельмо, знатоки южного металла, грува и просто хорошие музыканты — все это про Stone Tree, группу, существующую каких-то полтора года (если не считать их предшественника Egregor Project, основанного, между прочим, 23 февраля 2005-го). За эти полтора года они успели записать очень четкий альбом и доказать живыми выступлениями, что на московской сцене появился еще один самобытный коллектив. Думаю, вы уже поняли, к чему я веду. Слушайте «The Sky Is Far», дебютный альбом Stone Tree, только у нас на сайте прямо сейчас!

Скорее всего, вы уже врубили стриминг и уже качаете головой под южный грув-метал отечественного разлива. Самое интересное это то, что Stone Tree после выхода этого альбома берут новый курс — на дум- и сладж-метал. На разогреве у Debauchery они уже даже продемонстрировали свое обновленное звучание. Но не будем углублять в будущее. Сейчас у нас на повестке дня «The Sky Is Far», и вот, что лидер коллектива Nihil рассказывает про него.



О записи альбома

Ну, во-первых, сразу обращу внимание на то, что альбом записан достаточно необычным способом для нашей современности. На бобинный магнитофон живьём записаны обе ритм-гитары и ритм-секция. То есть мы просто сели, всё сыграли, а потом без всяких трекингов и тому подобного наложили соло, голоса и кое-куда интересные шумы.

Изначально планировалось записать 5 треков в качестве расширенного демо, которое бы в первую очередь демонстрировало, как мы умеем играть вживую. Поэтому вариант записи традиционным способом путём бесконечных склеек и замороченного монтажа нами даже не рассматривался. Потом полученную запись нам захотелось как-то издать физически, и ни на что не рассчитывая особо, мы отослали её на R.A.I.G. К нашему удивлению нам посоветовали дописать материала в том же духе, чтобы хватило на полноценный лонгплей. То есть нам предложили выпустить пластинку. Перспектива издания альбома вернула нас в студию, где мы дописали то, что условно относили уже к новой программе. Но в итоге R.A.I.G. в издании всё же отказал, сославшись на завершение набора новых проектов ввиду скорого прекращения деятельности. Другие лейблы вели себя ещё более кисло, расхвалив работу, отказывали по причине нашей неприличной юности так сказать. В итоге полученный материал пришлось как-то обнародовать, и мы своими скромными силами отправляем его в плаванье. Плюс в его появлении как минимум один. Наше сетевое демо не выдерживает в отношении качества никакой критики, а теперь любой заинтересованный человек сможет оценить полноценную студийную работу с интересным звуком и особой энергетикой, которую современные пластмассовые вылизанные записи сгенерировать просто неспособны.

Что до рабочего процесса, он был тяжёлым и позитивным одновременно. Мы радовались тому, что отлично видим свои косяки, и решения по их исправлению приходили быстро. В этом огромная заслуга студии, в которой велась работа. За рекомендацию, кстати, отдельная благодарность Антону Бровкину из Without God. Студия находится в Мытищах и называет RDM Studio. Там работают люди, которые отлично разбираются именно в аналоговой записи по старым технологиям, благодаря чему нас прямо таки научили играть в этом ключе правильно. Ну и, кстати, польза от этой работы ещё в том, что специальные люди, организующие концерты, хозяйствующие в клубах, кующие звёзд и тыды могут по этой записи смело судить о том, как мы играем вживую, когда отличный мониторинг и звукач не глухой (смеётся).

Об ориентирах

Самое смешное, что одни и те же песни сочинялись и записывались под кайфом от разной музыки. Когда накрылся балаган с «Эгрегором» и было решено сделать более определённый в плане стилистики проект, я впирался по тому, что принято называть довольно неоднозначным, на мой взгляд, термином грув-метал. Слушались Lamb of God, Machine Head, Chimaira, которую я нынче окончательно разлюбил, слушался Hatebreed. А поскольку музыку хотелось делать простую, но мощную, он как раз и был взят за основу. Ну Pantera c Crowbar – само собой. Во время записи же я почти не слушал металл, и потребности в творчестве были ближе к стоунеру или даже какой-то хэви-психоделии рубежа шестидесятых-семидесятых. Соответственно в плане звучания хотелось скорее привнести некую атмосферность и ритмичность, нежели завалить слушателя металлоломом. Нас, правда, продолжают активно называть металлистами, но мы делаем музыку, максимально отдаляясь от тех стандартов и условностей, которые сейчас в любом металлическом стиле воспринимаются как формула успеха. Впрочем, несмотря на все «но», эта работа все-таки действительно металл, правда, странный и неправильный. Вернее самый правильный. Правильнее только Celtic Frost и High on Fire, наверное (смеётся). Более подробная информация – технологическая нудятина, надо слушать записи.

О концепции пластинки

Это история одинокого человека. По сути, альбом монологичен. Человек очень падок на различные чрезмерности и экспрессии, труслив, но способен на безрассудные поступки. Его шатает от покаяния к богоборчеству, от суицидальности к гедонизму, от реакционности к бунтарству. Он смешон и противен сам себе, но его опыт по осознанию ущербности мира людей неоценим. В текстах, по сути, этот опыт как раз изложен. В конце, одноимённый с альбомом трек повествует о биологической смерти, после которой ни райских кущ, ни гурий, ни горячих сковородок, ни столов Валгаллы как-то не объявилось. И это большой облом… хахаха
Вообще оговорюсь сразу, что всё сделано с большой долей иронии и самоиронии, то есть категоричное восприятие наших посланий как некой истины грозит психическим помешательством и обширной джигурдой затылочной доли мозга.

О текстах песен

Они всегда непредсказуемы. Мы не соотносим свою эстетику с какими- то узкими категориями, типа воспевания величия Диавола или красоты уличных разборок. Вся тематика ситуативная и каждая новая песня – потрясение для нас самих. Главное при этом быть совершенно раскованным этически и эстетически, то есть принимать на голову все пассы, которые тебе прилетают от демонов вдохновения. Если говорить об альбоме, основные темы это путь одинокого человека в поиске своего абсолютного пристанища и проблема обретения настоящей духовной свободы, чему, как известно, препятствуют и религиозный фанатизм и как таковой феномен политики, и чрезмерная увлечённость различными оккультными делами. Об этом так или иначе все 8 треков, в том числе и инструментал, хаха.

О месседжах

Лозунг обязателен как мне кажется, для политической партии и группы «Алиса». У нас просто законченные месседжи на определенную тему, которые являются частями законченных произведений. Ничего из того, что мы поём, мы не вешаем на щит, как символ какой-то там борьбы. Темы достаточно острые, под стать музыке, но это скорее дань эстетическому соответствию. Их содержание же – это как правило изложение какого-то экзистенциального или мистического опыта в плане жизненных переживаний, впечатлений или столкновения с всякими нематериальностями. Впрочем, так у всех, наверное. Охарактеризовать группу, наверное, можно цитатой из Летова:
Нам с тобой одна забота навсегда, навсегда:
Радуга над боем
Радуга над пеплом
Радуга над копотью
Бесконечный апрель.

Андрей NIHIL — гитара, голос
Борис Филинов — гитара, голос
Павел Прохоров — бас
Алексей Табаков — барабаны, сэмплы

Записано и сведено на студии RDM studio в период с мая по октябрь 2011 года

Сведение и мастеринг — Николай Грибенюк, Дмитрий Панов

тексты — Андрей, Борис

музыка — Stone Tree

Отдельная благодарность Антону Бровкину (Without God) за помощь в выборе студии